楊茂林(1953~) 的雕塑作品挺常見的，MOCA與北美館的聯展、宜蘭美術館、耿畫廊的門神(?) .......都有它的蹤跡。大抵上的原因不外是樣貌有趣討喜、做工精巧，且不易毀損，看似非常符合這幾十年來所謂「文創」所欲達到視覺刺激，不著痕跡，商業性豐富的藝術思想。比起楊茂林初期，解嚴前後那段時間的油彩作品，這十多年來在作品本質文化上的討論方式反而較為限縮與和緩，但仍可稱為台灣文化社會的轉變的良好範例。楊茂林自己也說，他對自然景物(寫生)沒有感情，不大會感動。對人物，人的喜怒哀樂滿敏感的，因此以人為主的創作。這是看楊茂林作品很重要的一個切入點。
下文便以倒敘法，簡要說說楊茂林的作品，當然作品範圍不僅止於今年北美館回顧展之範疇。
(圖片來源由各該圖片超連結進入，無超連結者，是自己在回顧展拍的)
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【尋找曼荼羅】(2012~)
[尋找曼陀羅]系列挪用[綠野仙蹤]，桃樂絲跟獅子、錫人、稻草人到奧茲國尋找勇氣、愛心、與智慧的寓言，來創作尋找人生的真理與真諦，與活著的意義。
「這次的作品我讓它單純化，就是回到物質的本身，你可以完全不了解它是什麼，但你從它的線條、它的造型，從它的空間感、從它的色澤，去體會它本身作品本身的美感。」
[奧茲布袋鰻], 銅、不鏽鋼、玻璃、LED, 2014, 37x80x110cm
這是深海交通巴士，像停機坪的樣子。
[奧茲哥布林號], 銅、不鏽鋼、琉璃、壓克力、LED, 2015, 62x67x122cm
[奧茲闊嘴鰻王號], 銅、不鏽鋼、LED, 2015, 292x102x253cm
這是[綠野仙蹤]中錫人的坐騎，為戰鬥狀態，要保護桃樂絲。
[奧茲蘭壽萌呆號], 銅、不鏽鋼、琉璃、LED, 2014, 128x82x132cm
金魚不用很酷或戰鬥，它裝可愛就好了，也可以當坐騎。
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這些海底生物都是以石膏模型再鑄銅做成，重點是表面鐵鏽的「養色」技巧。楊茂林對此解釋：「有時候當一個藝術，都是你完全控制的話，一樣的情形，那就不好玩了。在這過程中，它才會產生不是在你計畫中的，產生出來的效果，不會是你能控制的，那種就有一點搏鬥的感覺，你在跟他做戰的感覺，那就好玩了。」
[尋找曼陀羅]是我在楊茂林雕塑作品中，最喜歡的系列！好幾年前在藝術家博覽會上，有幫忙定位和亂摸(?)某隻奧茲號，非常扎實與溫暖和善觸感，但需要二到三人才搬得動......
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【領袖很大】(2010~2011)
把卡漫人物、歷史上知名的人物混合。
將腦殘派大星與孔子碰撞出激烈外星人火花、皮老闆融合與希特勒的性格上的嘲諷融合。異種混合的本身，是對於一個很安靜的、長期穩定的一個文化系統或者視覺系統進行顛覆。楊茂林說明：「他把我以前的諷刺的、顛覆的，變成幽默包裝出來。對我來說，做政治的、批判的剛好可以把我的一些煩躁、不平宣導出來。」
[領袖很大001-米克斯孔夫子] , 2011, 金屬相紙, 240x120cm；
銅雕、金箔, 122x69x56cm
[領袖很大002-米克斯希特勒] ,金屬相紙, 2011, 240x120cm;
銅、金箔, 2011, 97x70.5x87cm
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[摩訶極樂世界復刻版] (2010~2011)
[護國大魔明王] , 銅、金箔, 2011, 420x175x175cm
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[追殺愛麗絲] (2009~2011)
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[有關愛情的故事] (2007-2009)
不鏽鋼、金箔, 2009, 207x118x8cm
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[摩訶婆娑世界的夢幻島] (2006-2009)
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[摩訶大聖羯摩曼荼羅] (2005~2007)
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[摩訶極樂世界] (2003~2006)
[騎黑羆的悟飯小天王] 銅、金箔, 2005, 107x32x25cm
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[MADE IN TAIWAN文化篇─封神之前戲 請眾仙III] (2002~2003)
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楊茂林於近1999年，到了油畫的創作高原期，開始對油畫缺乏熱誠，在北藝受學生、同事影響下，進入雕塑領域。
「將這些卡漫人物封神，對我來說是再好不過的事了，將這些創作過程崇欽激起我的童心，自己做大人的玩具給我自己玩。」
關於卡漫和宗教的結合，楊茂林解釋道：「宗教在文化上是一個最高端的，卡漫是在文化上最大眾化，一個最高端跟一個最大眾化，兩個結合之後他們產生的火花，在藝術上它就變成一個張力了。」因此，神佛的坐騎，要別緻一點，要幽默好玩一點。
儘管如此，這些偶像崇拜、中式寺廟景、神桌、窗櫺......在我歷經一連串楊茂林先前的國家暴力與社會嘲諷作品後，卻感到十分衝突與好笑，沉和、深邃與虛無，好像是楊茂林轉向一種較平靜的自省與關心社會的方式，不鏽鋼、木雕、金箔、法輪等精工藝，對先前作品風格也到達到嘲諷加成的效果，一切彷彿都是在開玩笑般。即使楊茂林解釋道一切仍以好玩、開心、自己做玩具自己玩為主。
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[製造台灣‧文化篇] (1994~1997)
作為台灣文化系列作品的最終章，【製造台灣‧文化篇】在我看來是充滿焦慮、譏諷、戲謔與性。楊茂林從小就愛看圖像、漫畫，而「文化」對他來說，漫畫是佔了很重要的角色。基於政治人物都已經被消遣到沒有權威可言，就將目標轉向卡漫裡的英雄，畢竟這些拯救世界的偉人，還有一點點權威在。就找他們下手了。楊茂林到底是在焦慮些什麼(誤！)。
[鋼彈的蛋蛋1p], 2007, 204x150cm x3
[五福臨門] 1998, 116x182cm
[金剛與美少女] 1996, 116.5x160cm
戒急用忍：1996年9月14日，李登輝於台灣經營者大會上所提出之對台灣企業界投資中國的主張：「高科技、五千萬美金以上、基礎建設」三種投資應對大陸「戒急用忍」，以免臺灣喪失研發優勢以及資金過度失血。 (WIKI)
是「欲望上」或「政策上」的戒急用忍，我想兩者都說得通，這也是楊茂林[製造台灣‧文化篇]的戲謔性精髓。
[鹹蛋超人與按摩棒] 1997, 194x260cm
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以下為楊茂林政治訴求性非常強烈的作品，可歸類於另一個階段的創作。探討台灣島上，原生物種、殖民者、被殖民者、統治者與被統治者的存在。
「那個年代是個貧窮、動亂的年代，資源匱乏的時候。我父親受日本教育，國民政府來了以後，他的日文是沒有用途的。他的身分證以前是日本人，國民黨來了之後變成中華民國人。」
[台灣製造]的起源：台灣是我們生長的地方，楊茂林開始關心自己，這個地方，因為這是他住的地方。進而探討，台灣的過去、現在、未來是什麼？因為所有東西在這邊(台灣)出現的，都是「台灣製造」。文化是互相合、乎相影響、互相傳成、互相交配，這樣才會有好文化。而要用什麼方法代表台灣文化呢？
其中楊茂林的台灣歷史文化能分為三的部分：
1. 圓山記事：用貝塚來紀念。不管古代人怎麼樣，他們一定會在聚落，一群人住在河邊、海邊，就一定會有垃圾堆，垃圾堆以後就變成貝塚。貝塚就是文化生活的一種遺跡。所以楊茂林選用貝殼來代表台灣最早文化的一個紀念碑。
2. 百合記事：用百合花和台灣特有的動植物合在一起。認為台灣是一個神祕樂土的心情。並考量到百合花，有活著的意義，有呼吸的感覺，而且很優雅。相較之下，貝殼沒有在呼吸。
3. 熱蘭遮外來政權：台灣被殖民(西班牙、荷蘭、日本、大清、國民黨、鄭成功)的範圍很廣，楊茂林選擇第一個殖民所在地政府「熱蘭遮」命題。
4. 大員記事，就是漢人來的事情。李鴻章、蔣介石、毋忘在莒是一個共同記憶。
「在我看來，這就是台灣這個地方的人與文化，之所以具有如此強盛生命力做關鍵的因素，因此，混種文化、雜交文化在我看來是一個美麗偶然。」
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[熱蘭遮紀事]
關於我們所熟悉的歷史記憶，卻模糊，但卻是真實發生的事，對這些「開創者」殖民行為、侵略事實的煩躁感。
[熱蘭遮記事 XL 9302] 1993, 218x292cm
[熱蘭遮記事 L9401], 1994, 194x324
丘逢甲、唐景崧的藍地黃虎旗與洋人的船堅炮利，對楊茂林的台灣史觀來說，皆是外來政權，皆為砲口一致對向台灣的一群人。
[熱蘭遮記事], 1993, 260x350cm
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[大員紀事]
[大員記事‧虎], 1995, 218x140cm
[大員記事‧資料準備刪除], 1995, 194x260cm
[熱蘭遮記事 L9301] , 1993, 112x194cm
鄭成功和荷蘭的將軍，他們形式對照，對我來講他們都是殖民者。兩個同等，都是炮打台灣。圖中的荷蘭人為當時多位荷蘭統治者的形象組合體，並非特定某一人。
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[百合紀事]
[百合記事], 1993, 194x112cm
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[圓山紀事] (1992)
猶如考古現場般，整齊「陳列」大螺與貝塚、畫面的暗色調，像是被封陳的記憶班晦暗。尤其是一顆 260cm的大螺，散發一種崇狀的美感。
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楊茂林用他的創作來表現時代的氛圍，整個時代的環境。這對他來說，這方式是最生猛有力的：「我要把藝術的表現方式，做得像一張海報，像一張超級大海報，有宣傳性的、有政令性的。但是，這是為我服務的，不是為政治，不是偽政府，是為我個人服務的一種大海報。」
[解析紅蘿蔔] 1991
紅蘿蔔系列完全是明喻。解嚴前後政府發出的經濟發展口號、兩岸政策等，就像綁在驢子面前的紅蘿蔔，讓想吃紅蘿蔔的驢子不斷往前跑，但那驢子終究是吃不到的紅蘿蔔，在勝利口號的帷幕下，既得利益者仍舊是獲利者。
[標語篇 VI] 1990, 265x350
這是一件我非常喜歡的作品，楊茂林以油彩做出版畫效果，巨幅的標語式宣傳，以粗實的線條表現出動態的肌肉，強烈地將肢體暴力與其中的力量展現。下方「MADE IN TAIWAN」看了令人很辛酸阿.......
(高中(戒嚴時期)楊茂林就參加黨外運動，被鎮暴被憲兵和警察用長棍打過果然什麼都知道了(等等！))
[標語篇 VI] 局部
[勝與力] 1998, 330x260 拳頭
「創作是一種發言權，一種顛覆的手段，一種證明自我存在的工具。」
[肢體記號 II] 1990, 160x320cm
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[鯀的誕生], 1986, 73x91cm
[鯀被殺的現場], 1986, 162x260cm
鯀：為堯所殺，其子為禹。被殺的原因有許多，但都是政治上因素。堯欲傳天下於舜，鯀諫曰：『不祥哉！孰以天下而傳之於匹夫乎？』堯不聽，舉兵而誅，殺鯀於羽山之郊。或「鯀竊帝之息壤以堙洪水，不待帝命。帝令祝融殺鯀於羽郊。」(WIKI)
楊茂林選擇「用神話叛逆的英雄，來變成我的英雄」並認為歷史常常是勝的人在寫，所以把一些政治、歷史的人物，尤其是古代那些神話英雄，重新再詮釋一次。是一種對當時政治局勢的一種背叛、叛離。楊茂林對於其用神話來影射，做以下說明與想法：「這裡面有兩個問題，神話的來源是中國的，而且你是看書來的，不是你的真實生活。是我自己投注在那裡面，可是這不是我的母體。語言不是我們的母體、故事也不是我們的母體，是教育來的。所以他不是真正屬於我的生活......而真正街頭的運動，才是我生活的，我看到的，我呼吸得到的東西，所以最後選擇那邊開花結果。」
參考影片：
(這廢文就這樣拖了滿滿一個月才亂七八糟拼湊好。總之就先這樣吧......)
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